jai fait des recherche je ne trouve que des information sur du matériel pour transpondeur de voiture (qui sont a priorie aussi des pcf7931as sur certain voiture) qui ne s’écrit pas sur windows mais avec une machine , voila que me conseiller vous merci d'avance. -----. 31/01/2014, 13h39 #2. 1Voir détail au début du chapitre « La miniature ».; 3 Il existe plusieurs styles d’écriture. Le premier, l’erkat’agir* (cat. 10 et p. 29), littéralement « lettres de fer », majestueux et d’assez grand module, fut utilisé dans les inscriptions épigraphiques de la fin du v e jusqu’au xii e siècle et dans les manuscrits les plus anciens des ix e et x e siècles (cat. Annuairedes ateliers d'écriture en Île de france proposés par les écrivains ou artistes de la scène en Île de france. Début de la formation : Le 20 Septembre 2021 De l'idée initiale à la structure narrative, de la préparation des acteurs au tournage, la formation complète Scénario, Réalisation & Direction d'Acteurs Mercide me dire si cela vous aide. Bonne réflexion. Posté par . pgeod re : Écriture complexe. 24-05-21 à 07:58. a/ L'homothétie en vecteurs : Il te reste à traduire cette relation en écriture complexe. Posté par . breuil re : Écriture complexe. 24-05-21 à 08:00. Pardon pour les symétries c'est z' =m +b. Posté par . matheux14 re : Écriture complexe. 24-05-21 à 19:01. Paris> France > Île de france. Île de france > Paris. Stage de sculpture modelage avec modèle vivant mar. 19/07 au lun. 25/07 Atelier de modelage MainardisParis 20 (75020) Stage de Mime Corporel - Le Corps Acteur lun. 19/09 au ven. 23/09 Ecole Hippocampe Paris 10 (75010) Stage de modelage 5 jours à 1h de Paris tt compris lun. 11/07 au ven. 15/07 Paris 20 (75020) Ateliers zQ7QHp. La région Île-de-France a émis le souhait de soutenir financièrement ses entrepreneurs, afin de les aider à traverser la crise du Covid-19. Cette aide prendra la forme d’un chèque numérique », destiné à inciter les commerçants de proximité à numériser leur entreprise, que ce soit un restaurant ou un commerce de détail. C’est une décision logique pendant le confinement, ce sont bien les ventes en ligne et les services de livraison qui ont permis à de nombreuses entreprises de se maintenir à flot. La région Île-de-France souhaite offrir au plus grand nombre l’opportunité de devenir compétitifs en s’engageant sur cette voie d’ chèque numérique pour un commerce connecté », qu’est-ce que c’est ? C’est une aide financière accordée à des entrepreneurs franciliens cherchant à entamer ou avancer leur transition numérique. Elle est valable dans les cas de figure suivants Amélioration de la gestion digitale de l’entreprise, Génération de flux dans la boutique ou le restaurant grâce à des techniques de marketing digital, Augmentation des ventes par la pratique du e-commerce. Plus précisément, la région s’engage à rembourser certaines charges de fonctionnement liées au numérique. Dans la liste officielle des charges comprises dans le chèque numérique figurent les solutions digitales de gestion logiciel de caisse, gestion des stocks, gestion clientèle… sous forme d’abonnement » et les abonnements ou commissions sur les ventes liés à une solution digitale visant à développer les ventes plateforme en ligne, marketplace, click and collect, etc.. » Les caisses enregistreuses sur iPad et sur le cloud comme Lightspeed correspondent parfaitement à ces deux descriptions, puisqu’elles vous permettent notamment de digitaliser toute la gestion de votre business gestion de vos stocks, de vos clients, de votre personnel en salle et en cuisine…, ou encore d’augmenter sensiblement vos ventes en mettant en place un service de livraison totalement intégré. La valeur du chèque numérique variera en fonction du montant des dépenses engagées sachant que les dépenses peuvent couvrir jusqu’à une période de 12 mois dans le cadre d’un abonnement. Il pourra atteindre jusqu’à 1500 €.Qui peut bénéficier du chèque numérique pour un commerce connecté » ?D’après le site officiel de la région Île-de-France, sont éligibles les professionnels ou entreprises répondants aux critères suivants les entreprises indépendantes, commerçants de proximité ou artisans, qui gèrent de façon autonome un point de vente fixe hors franchise, ayant leur établissement en Île-de-France, avec un effectif inférieur à 10 salariés, y compris les entreprises sans salarié, inscrits au Registre du Commerce et/ou Registre des Métiers. »Les restaurants franciliens comportant un effectif inférieur à 10 salariés sont donc parfaitement aptes à percevoir le chèque faire pour toucher le chèque numérique pour un commerce connecté » ?Il vous faut déposer une demande sur le site Vous devrez établir la situation numérique de votre entreprise vous pouvez réaliser en quelques minutes un autodiagnostic en ligne grâce aux sites prévus à cet effet, le CCI pour les commerçants et le CRMA pour les artisans puis la nature et le montant des dépenses que vous avez ou que vous souhaitez engager grâce à une facture, un devis ou encore une grille tarifaire. Vous devrez également y joindre un RIB et un extrait Kbis ou obtiendrez une réponse sous 3 semaines. En cas de réponse positive, le versement unique ou en 2 fois sera effectué une fois que vous aurez transmis la facture attestant de votre achat si vous aviez déjà fourni une facture lorsque vous avez déposé votre demande, le paiement s’effectuera automatiquement.Votre caisse enregistreuse sur le cloud n’attend plus que vous ! Des nouvelles qui vous concernent. Des conseils que vous pouvez ce que vous devez savoir, directement dans votre boîte mail. Ecrit par Amandine Chemoul Étudiante à emlyon business school, grande école de commerce française, Amandine a toujours eu une prédilection pour la lecture, l’écriture et les traductions – prédilection qu’elle cultive notamment en écrivant pour Lightspeed. Dans son temps libre, elle s’adonne également à une autre de ses passions la création de comédies musicales. Après avoir obtenu une bourse pour rédiger votre thèse ou tout simplement être arrivé en fin d’études pour rédiger un mémoire, vous cherchez des solutions afin d’avancer plus vite. Évidemment, le plagiat et le copier coller sont à proscrire ! Qu’est-ce que cela pourrait vous apporter si ce n’est des problèmes ? Vous vous dites toutefois que pour conduire ce projet, le mener à bien, il vous faut une aide extérieure. Loin de vous l’idée ou l’envie de travailler à partir d’un modèle de mémoire. Pourquoi ne pas choisir d’élaborer le fond et la forme de votre mémoire ou thèse avec un professeur particulier ? Que vous soyez en université, grandes écoles ou autres, des experts de la rédaction peuvent vous guider. Des spécialistes de la rédaction pour coller pleinement aux exigences rédactionnelles et règles linguistiques qui sont les vôtres. Rédaction d’un mémoire ou d’une thèse un prof particulier pour palier à l’absence du tuteur Pour celles et ceux qui sont déjà passés par là, on connaît très bien la problématique. Se trouver en fin d’études est une véritable réussite en soi. Au loin apparaît la fin de cette étape très importante de votre vie étudiante. Mais avant d’obtenir un diplôme licence, master ou doctorat et juste avant un stage aussi en général, il est nécessaire de terminer la rédaction de votre mémoire ou de votre thèse. Une tâche incroyablement longue, fastidieuse et intellectuellement exigeante que l'écriture créative. C’est un exercice qui prend des mois pour le mémoire et plusieurs années pour la thèse. Des dizaines de pages sont à rédiger. Mot après mot et phrase après phrase. Avec un développement qui est le vôtre et une orthographe à toujours vérifier ! En français dans le texte. Et dans cette tâche qui est la vôtre avant d’obtenir un diplôme licence, maîtrise ou doctorat, vous aurez normalement un tuteur pour vous tuteur qui n’est autre que l’un des professeurs de votre école université, école de commerce, enseignement supérieur, école doctorale, etc. Cet enseignant est censé vous aider à exposer votre théorie en sciences humaines, mathématiques, physique, sciences humaines et sociales, sociologie, philosophie, science, biologie, génie civil, ingénierie, commerce international, management… La rédaction d’un mémoire, avec tout ce qu’elle comporte, ne peut se faire sans l’aval et la supervision de ce tuteur donc. Sauf que, et cela arrive très souvent, le tuteur, qui est souvent enseignant chercheur au CNRS par exemple n’a parfois pas le temps de répondre à toutes vos questions… La solution est alors de se diriger vers un professeur particulier, spécialise de l’aide à la rédaction d’une thèse ou d’un mémoire. Ce dernier pourra vous encadrer sur de nombreuses choses orthographe, rédaction générale syntaxe, grammaire, vocabulaire…, préparation de la soutenance de la thèse pour une meilleure compréhension orale, du doctorat ou du mémoire devant un jury universitaire, maîtriser l’orientation du propos, vous aiguiller dans votre bibliographie il détaille quel ouvrage de référence prendre, gestion des ressources à utiliser, perspective et risque de votre problématique, enjeux de la synthèse, introduction, conclusion, conjugaison du verbe futur antérieur, imparfait…, avancer plus rapidement, ne pas faire de copier coller ou de plagiat… Son but principal ? Suppléer le tuteur et vous apporter de la méthodologie ! Thèse et mémoire se faire coacher pour éviter le hors sujet Le plus dangereux pour un étudiant ou une étudiante en université, école de commerce ou autre lorsqu’il entreprend de rédiger un mémoire ou une thèse, est de partir sur un hors sujet. Cela arrive d’autant plus souvent lorsque le tuteur se montre particulièrement absent. Car au fur et à mesure de l’élaboration d’un tel ouvrage, que le plan, la problématique et les arguments peuvent évoluer. Mais que faire dès lors ? Faut-il changer de plan ? Les nouveaux témoignages apportés sont-ils en rapport avec la théorie défendue ? Des modèles de rédaction de rapport de stage, mémoire ou thèse Des tas de questions viennent en tête durant ces mois de rédaction. Mais lorsque le tuteur ne répond pas, il paraît dangereux de continuer à écrire aveuglément. La meilleure idée est alors de faire appel à un professeur ou un chercheur extérieur. Pour vous accompagner dans la rédaction du mémoire ou de la thèse. Ce dernier comprend parfaitement les tenants et les aboutissants du validé et de la problématique énoncée. Il sera donc à même de vous aiguiller pour ne pas faire de hors sujet. Conseils pour savoir Comment rédiger un rapport de stage, mémoire ou une thèse ? Mais ses conseils peuvent aller plus loin encore cours de dissertation pour mener à bien cette longue écriture, des astuces pour perfectionner le fond et la forme, pour concevoir un plan ou une mise en page interligne, paragraphe, des encouragements pour garder la motivation, un exposé de ce qu’il reste à faire, une dialectique de tous les instants, un accompagnement dans la recherche de documents pour votre thèse de doctorat. Faire un mémoire les matières de nos profs Comment réussir le traitement de texte d’un mémoire de fin d’études ? Un rapport de stage après votre stage en entreprise ? Un doctorat ? Une thèse ? Une maîtrise ? Certains maître-morts sont à appliquer analyser, guider, citer sa source, clarifier, définir, avancer, détailler, produire, respecter, formuler, être concis, exposer, étudier, facilité la compréhension, savoir présenter, correction de mémoire. Mais avant d’arriver à un résultat qui vous satisfera, vous et le jury, une grosse phase de lecture est indispensable. Pour vous aider dans cette recherche documentaire, pourquoi ne pas trouver un prof particulier, qui sera seul juge de votre travail avant la soutenance ? Près de 600 enseignants experts en aide à la rédaction de thèses ou mémoires de Superprof peuvent aujourd’hui vous aider dans de nombreuses matières philosophie, sciences humaines, science, sciences sociales, histoire, littérature, mathématiques… Après consultation du plan que vous avez établi et analyse de la théorie défendue, vous aurez tous les éléments pour faire votre choix. Autour d’une table, vous pourrez ensuite juger ensemble du contenu, de la présentation, de la logique et de la démarche globale. Un travail titanesque donc. À faire figurer sur le CV lors d’une candidature ou sur la lettre de motivation et qui vous mènera finalement à l’insertion professionnelle et le métier de votre choix pour un premier emploi. Inutile d’aborder cette mission seul, faites-vous aider ! Il pourra même vous assister pour une aide rédaction cv. Bonjour à fait deux semaines que je me fais spammer sur mon numéro personnel par des numéros à Limoges, tous commençant par 05 18 07 XX les bloque systématiquement mais ils ne cessent de me rappeler avec d’autres numéros, ça devient du pur harcèlement, à raison de 3 ou 4 fois par jour !J’ai eu 0518070099 0518070100 0518070098 0518070097 0518070102 0518070096 0518070103Et ça continue, peut-être une vingtaine ou une trentaine de plus que je bloque SYSTÉ fais quoi ? Je répond et je laisse tourner une musique horrible jusqu’à ce qu’ils arrêtent ? De l’aide serait vraiment la bienvenue ! Objectifs de l’aide à l’écriture de scénario pour les entreprises spécialisées dans le domaine installées en région Île – de – France L’aide à l’écriture de scénarios est un dispositif d’aide sélective qui a pour but de soutenir un auteur dans son projet d’écriture scénaristique et dans un projet culturel réalisé au sein d’une structure d’accueil, en Île – de – France. Entreprises de diffusion de la culture bénéficiaires de l’aide à l’écriture de scénario Scénaristes éligibles pour l’aide à l’écriture de scénario 1- Les auteurs débutants ou confirmés, français ou étrangers. 2- Est considéré comme confirmé » tout auteur ou co-auteur ayant déjà écrit lors des 5 dernières années Soit, deux courts métrages sélectionnés dans des festivals de catégorie 1 liste CNC ; Soit, deux œuvres audiovisuelles d’au moins 26 min ou une œuvre audiovisuelle d’une durée supérieure ou égale à 90 min. Ces œuvres doivent avoir fait l’objet d’une diffusion sur un service de télévision ; Soit, au moins un scénario de long métrage porté à l’écran. 3- Est considéré comme débutant » tout auteur ayant, lors des trois dernières années Soit, écrit ou réaliser un court métrage sélectionné par un jury de festivals ; Soit, obtenu un diplôme de scénariste délivré par la FEMIS, le Conservatoire Européen d’Écriture Audiovisuelle CEEA ou par toutes autres écoles/universités reconnues par l’Etat ; Soit, suivi et achevé une formation en écriture de scénario assurée et validée par un organisme de formation en convention avec l’AFDAS. 4- Structures d’accueil éligibles pour l’aide à l’écriture de scénario Tous types de structures publiques ou privées situées en Île – de – France lycées, salle de cinéma, bibliothèques, sites historiques, centres pénitentiaires, hôpitaux, lieu culturels, etc. en capacité d’accueillir le projet culturel et les publics concernés. Investissements ou Opérations éligibles Un projet d’écriture de scénario cinématographique ou audiovisuel en animation, fiction ou documentaire ainsi que les projets multimédias web fiction, web documentaire, transmédia, etc.. Tout scénario déjà écrit n’est pas éligible à la présente aide. Un projet d’ateliers-rencontres avec le public 25 % du temps de l’auteur sur une période de 3 à 6 mois. Le dispositif n’exige pas de lien thématique avec le projet de scénario. Conditions d’attribution de l’aide à l’écriture de scénario Le projet d’écriture de scénario doit être présenté conjointement par un auteur et une structure d’accueil. Une structure ne peut accueillir qu’un seul scénariste et une seule résidence. Genres concernés Des scénarios cinématographiques ou audiovisuels d’animation, de fiction ou de documentaire ainsi que des œuvres multimédias web fiction, web documentaire, transmédia, etc. Durée finale des œuvres 1- Pour les auteurs débutants L’œuvre finale pourra être un court ou moyen métrage de 30 min minimum ou un long métrage. Pour les séries TV, les épisodes devront faire au moins 2 min pour une durée totale de la série d’au moins 30 min. Les projets multimédias devront être d’une durée totale d’au moins 30 min et ne sont soumis à aucun critère de format. 2- Pour les auteurs confirmés L’œuvre finale devra être d’une durée égale ou supérieure à 60 min. Pour les séries TV, les épisodes devront faire au moins 2 min pour une durée totale de la série d’au moins 60 min. Les projets multimédias devront être d’une durée totale d’au moins 60 min et ne sont soumis à aucun critère de format. Montant de l’aide Pour l’auteur Une bourse calculée selon la nature du projet court, moyen ou long métrage et la durée des ateliers-rencontres de 5 000 € à 20 000 €. Les auteurs débutants bénéficieront d’un accompagnement individualisé et obligatoire. Pour la structure d’accueil L’aide à l’écriture de scénario est fixée à 50 % de la dépense subventionnable à savoir des dépenses de fonctionnement telles que Restauration, Transport, Mise à disposition de salle, d’équipement, accueil du public…, dans la limite de 5000 €. Pour ce quatrième volet des nouvelles voix d’auteurs, nous avons voulu savoir comment lieu de travail et conditions d’écriture s’articulent. Alors que de plus en plus de créateurs font le choix — par goût, mais aussi bien souvent pour des impératifs économiques — de s’installer dans des contrées rurales ou éloignées des grands centres de décision, alors que la Nouvelle-Aquitaine offre un territoire très divers et très vaste, nous avons voulu savoir comment le lieu de vie influençait l’accès à la vie éditoriale, aux réseaux professionnels et aux aides à l’écriture. Si la crise actuelle a notamment révélé au grand public les difficultés des auteurs du livre et du cinéma à vivre de leur travail, le problème est en vérité ancien. Il est courant depuis plusieurs années de parler d’industries culturelles ou d’économie du livre et du cinéma, mais force est de constater qu’il existe aussi une économie de l’auteur, souvent méconnue et très fragile. Le quotidien d’un auteur n’a en effet plus rien à voir avec l’idéal romantique d’un créateur solitaire. De nos jours, écrire un livre ou un film demande en amont des compétences spécifiques — d’entrepreneur, de gestionnaire ou de communicant — pour se donner les moyens matériels de créer. Cette nécessaire évolution se voit d’autant plus renforcée que la rapide mutation des marchés culturels — fragilisation de l’économie du livre, bouleversement de la diffusion audiovisuelle — s’accélère. Et c’était sans compter la crise sanitaire qui sévit aujourd’hui. À l’heure où ALCA s’est saisie de ce constat et développe des dispositifs spécifiques visant à accompagner les auteurs — bourses pour le livre, aides à l’écriture pour le cinéma, formations ou aide juridique, etc. —, il semble éclairant de recueillir l’avis sur cette mutation des auteurs ayant obtenu une aide financière à l’écriture de leurs projets cinéma ou littérature. Entretien croisé avec Amélie Harrault scénariste et réalisatrice et Maxime Derouen auteur-illustrateur, à lire avec les témoignages sonores de Christophe Gatineau auteur et Francis Del Rio réalisateur et documentariste. Aujourd’hui, de là où vous êtes, où vous vivez et travaillez, pourriez-vous créer sans aides à l’écriture ? Maxime Derouen Les aides sont primordiales. Il ne faut pas oublier que lorsque l’on écrit, on le fait souvent pour rien. J’entends par là que tous mes travaux, tous mes livres n’aboutissent pas forcément ils ne sont pas tous publiés. Pourtant, le temps passé sur ces projets n’est pas du temps perdu, c’est un temps de travail effectif. Il devrait être couvert financièrement par les revenus directs de nos ouvrages en librairie, mais ce n’est jamais le cas. Nous développons quasiment tous des activités parallèles, à travers des lectures, des signatures en salon du livre ou des ateliers d’écriture, mais même avec ça et surtout en ce moment, l’équilibre demeure fragile. C’est pourquoi les aides à l’écriture sont aujourd’hui un maillon indispensable de l’économie de l’auteur. Ce sont elles qui rendent la création possible et viable, une création sans visées économiques directes ou qui ne réponde pas à une commande. Amélie Harrault C’est vrai que les aides sont déterminantes, et à plusieurs niveaux d’ailleurs. Par exemple, en obtenir une c’est aussi recevoir l’avis d’un jury de professionnels, qui actent l’existence de notre projet d’écriture et l’encouragent. Ce n’est vraiment pas anodin pour une activité par nature très solitaire, où l’on manque parfois de repères. Après, de toute évidence, l’aspect financier est crucial lorsque l’on sait la précarité de plus en plus généralisée des auteurs. La dotation permet notamment de lever un temps la pression économique. On a souvent tendance à l’oublier parce que nous professionnalisons beaucoup la vision de nos métiers, mais il ne suffit pas d’appuyer sur un bouton pour écrire. L’écriture s’inscrit forcément sur une période longue, pleine de temps morts, d’essais, d’erreurs, de tentatives qui ne verront pas forcément le jour comme le disait Maxime, mais qui pourtant composent le chemin à parcourir pour faire émerger notre projet. Je confirme l’importance de la reconnaissance de notre travail grâce aux aides à l’écriture. Soudain, il y a des experts, mais aussi une institution, un territoire qui reconnaît non seulement la pertinence de votre regard artistique, mais aussi la nécessité d’un temps long pour que celui-ci parvienne à maturité. C’est loin d’être anecdotique. À ce titre, je trouve notamment que les aides à l’écriture du contrat de filière Livre en Nouvelle-Aquitaine sont très bienveillantes sur ce dernier aspect, par opposition par exemple aux bourses du Centre national du livre, qui imposent désormais un délai à l’écriture du projet soutenu. À vous écouter, on a l’impression que les auteurs demandent de plus en plus à la puissance publique de remplir un rôle — financier, mais aussi d’accompagnement — qui apparaît normalement être celui d’un éditeur ou d’un producteur. Cela signifie-t-il que ces derniers sont aujourd’hui moins présents dans le suivi de votre travail ? Pas exactement. Je travaille avec des productrices qui me suivent depuis des années, nous échangeons quasi quotidiennement sur mes projets en cours. Toutefois, la création en cinéma d’animation prend des années et c’est un parcours très balisé, justement par différentes aides écriture, développement, etc.. Ainsi, ces demandes sont chaque fois des rendez-vous que nous attendons avec impatience, autant mes productrices que moi. Dans ce parcours, nous formons avant tout une équipe portant un projet commun. "Les aides permettent notamment de travailler sur des ouvrages plus confidentiels, destinés à un public que l’on sait réduit, mais qui ont un rôle fort dans la construction de notre parcours d’artistes. Tous les auteurs de nos jours se tournent à un moment vers ces dispositifs, même les auteurs qui marchent fort en librairie." Je suis très suivi par mes différents éditeurs, je ne me sens pas lésé de ce côté. Le vrai problème est que, aujourd’hui, l’économie du livre ne fonctionne plus — ou tout du moins que la position de l’auteur dans cette économie a foncièrement changé. Quand il y a vingt ans un éditeur vous suivait sur au moins cinq livres avant de s’interroger sur votre parcours et de voir si votre travail rencontre son public, aujourd’hui vous publiez un livre qui a quinze jours pour faire ses preuves et décider de la suite. Vous ne pouvez plus avoir qu’un seul éditeur, cela serait suicidaire. Et c’est aussi à vous que revient désormais le rôle de sans cesse chercher des débouchés — exposition, médias, ateliers — pour vos ouvrages. Rentabilité financière et temps d’écriture ne peuvent plus effectivement être assurés par les éditeurs, et la puissance publique a pris en partie le relais. Les aides permettent notamment de travailler sur des ouvrages plus confidentiels, destinés à un public que l’on sait réduit, mais qui ont un rôle fort dans la construction de notre parcours d’artistes. Tous les auteurs de nos jours se tournent à un moment vers ces dispositifs, même les auteurs qui marchent fort en librairie. Avez-vous l’impression que votre implantation spécifique sur le territoire joue un rôle sur la nature de votre création ? Après mes études à l'Emca École des métiers du cinéma d’animation, j’ai pensé un temps à monter sur Paris comme l’on dit, mais j’ai très vite fait le choix de rester sur Angoulême et de m’y installer. La ville demeure un centre important pour le cinéma d’animation et beaucoup de producteurs y sont désormais installés. Même si aujourd’hui je passe mon temps à faire des films à Paris, je suis heureuse de cette décision. La province demeure beaucoup plus viable économiquement pour un artiste. Et puis j’ai besoin pour écrire d’évoluer dans un environnement à taille humaine, un endroit où je peux facilement être au calme et préserver un rythme de vie serein. Je n’ai pas besoin d’être perpétuellement au contact du monde, de la profession. Je ne suis pas tout le temps en recherche de projet. Un film d’animation c’est en moyenne six ans de travail, avec beaucoup d’écriture, de fabrication. Et s’il est vrai qu’il faut tout de même nourrir un réseau, les différents moments que je passe en divers festivals y suffisent. Je suis Parisien d’origine, je suis venu à Bordeaux pour y faire mes études. J’y ai enseigné la philosophie avant de me consacrer entièrement à l’écriture, au dessin, et j’y suis très bien. Je ne goûte pas spécialement l’effervescence parisienne. Comme pour Amélie, les salons du livre me suffisent en général — en dehors évidemment de ces derniers temps étranges — à rencontrer des gens avec qui travailler. Mais en même temps, j’avoue que je n’irais pas m’isoler au fin fond de la campagne. J’aime trop dessiner en atelier, échanger quotidiennement avec d’autres auteurs. J’ai besoin de cette émulation. En plus, nous avons la chance de vivre sur un territoire avec un large réseau de professionnels, de manifestations. Je suis souvent et facilement invité en médiathèque ou dans des classes et, à tort ou à raison, j’ai le sentiment que cela serait beaucoup plus complexe si je résidais en Île-de-France j’y serais sans doute noyé dans la masse et moins identifiable. Est-ce que vivre ici ou ailleurs a selon vous une importance au moment de demander une aide à l’écriture ? Je n’ai pas l’impression, tant au niveau des aides nationales que régionales. Après, j’ai eu la chance que mon travail ait été très tôt identifié et reconnu grâce au César reçu pour mon premier court métrage [Mademoiselle Kiki et les Montparnos, primé en 2014, ndlr]. Je ne suis donc peut-être pas la mieux placée pour en juger. Toutefois, pour ce sujet aussi, j’apprécie de vivre en région, où le métier conserve une dimension raisonnable, où l’on peut très vite mettre un visage et un nom sur les gens qui coordonnent notamment ces aides, et plus largement sur le réseau des professionnels, qu’ils soient producteurs, auteurs ou techniciens. Il est précieux de pouvoir mettre de l’humain dans des démarches administratives souvent très lourdes. Je ne pense pas que vivre à Bordeaux, à Angoulême ou ailleurs donne plus ou moins de chances pour obtenir des aides. On vit une époque où les distances se sont resserrées, les contacts sont désormais grandement facilités par les technologies. Pour ma part, voir les autres auteurs et dessinateurs de mon atelier demander des aides à l’écriture a beaucoup joué. C’est par leur relais que j’ai reçu les premières informations sur les dispositifs existants, et une sorte d’émulation s’est aussi mise en place et m’a encouragé à postuler à mon tour. Finalement, la nature du cadre et du territoire importe peu. Ce qui compte, c’est comment on s’y insère, comment on y trouve une place. Je crois que, de nos jours, un auteur ne peut plus se passer d’une réflexion et d’un mouvement pour s’engager dans la dynamique des lieux et des communautés où il évolue. La tour d’ivoire a fait long feu depuis longtemps.

aide à l écriture île de france